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CFP: 80 Years and Beyond: A Symposium on Canadian Comics (10 minutes + Q&A Session)

Monitor 65: Neue Publikationen

Im Monitor werden in unregelmäßigen Abständen aktuelle Publikationen aus den letzten 6 Monaten vorgestellt, die für die Comicforschung relevant sein könnten. Die kurzen Ankündigungstexte dazu stammen von den jeweiligen Verlagsseiten. Haben Sie Anregungen oder Hinweise auf Neuerscheinungen, die übersehen worden sind und hier erwähnt werden sollten? Das Team freut sich über eine Mail an redaktion@comicgesellschaft.de.
Zu früheren Monitoren.

Mixed-Race Superheroes

Sika A. Dagbovie-Mullins, Eric L. Berlatsky (Hg.)

Rutgers University Press
288 Seiten
April 2021

„American culture has long represented mixed-race identity in paradoxical terms. On the one hand, it has been associated with weakness, abnormality, impurity, transgression, shame, and various pathologies; however, it can also connote genetic superiority, exceptional beauty, and special potentiality. This ambivalence has found its way into superhero media, which runs the gamut from Ant-Man and the Wasp’s tragic mulatta villain Ghost to the cinematic depiction of Aquaman as a heroic ‚half-breed.‘
The essays in this collection contend with the multitude of ways that racial mixedness has been presented in superhero comics, films, television, and literature. They explore how superhero media positions mixed-race characters within a genre that has historically privileged racial purity and propagated images of white supremacy. The book considers such iconic heroes as Superman, Spider-Man, and The Hulk, alongside such lesser-studied characters as Valkyrie, Dr. Fate, and Steven Universe. Examining both literal and symbolic representations of racial mixing, this study interrogates how we might challenge and rewrite stereotypical narratives about mixed-race identity, both in superhero media and beyond.“


Alan Moore: A Critical Guide

Jackson Ayres

256 Seiten
April 2021

„A complete guide to the comics work of the writer Alan Moore, this book helps readers explore one of the genre’s most important, compelling and subversive writers. In an accessible and easy-to-navigate format, the book covers: Moore’s comics career – from his early work in 2000AD to his breakthrough graphic novels and his later battles with the industry; Moore’s major works – including Watchmen, V for Vendetta, Saga of the Swamp Thing and Promethea; key themes and contexts – from Moore’s subversion of the superhero genre and metafictional techniques to his creative collaborations and battles with the industry for creator control; and critical approaches to Moore’s work. The book includes a bibliography of critical work on Moore and discussion questions for classroom use.“


Is Superman Circumcised? The Complete Jewish History of the World’s Greatest Hero

Roy Schwartz

374 Seiten
Mai 2021

„Superman is the original superhero, an American icon, and arguably the most famous character in the world—and he’s Jewish! Introduced in June 1938, the Man of Steel was created by two Jewish teens, Jerry Siegel, the son of immigrants from Eastern Europe, and Joe Shuster, an immigrant. They based their hero’s origin story on Moses, his strength on Samson, his mission on the golem, and his nebbish secret identity on themselves. They made him a refugee fleeing catastrophe on the eve of World War II and sent him to tear Nazi tanks apart nearly two years before the US joined the war. In the following decades, Superman’s mostly Jewish writers, artists, and editors continued to borrow Jewish motifs for their stories, basing Krypton’s past on Genesis and Exodus, its society on Jewish culture, the trial of Lex Luthor on Adolf Eichmann’s, and a future holiday celebrating Superman on Passover. A fascinating journey through comic book lore, American history, and Jewish tradition, this book examines the entirety of Superman’s career from 1938 to date, and is sure to give readers a newfound appreciation for the Mensch of Steel!“


The Comics of R. Crumb: Underground in the Art Museum

Daniel Worden (Hg.)

University Press of Mississippi
318 Seiten
Mai 2021

„From his work on underground comix like Zap and Weirdo, to his cultural prominence, R. Crumb is one of the most renowned comics artists in the medium’s history. His work, beginning in the 1960s, ranges provocatively and controversially over major moments, tensions, and ideas in the late twentieth and early twenty-first centuries, from the counterculture and the emergence of the modern environmentalist movement, to racial politics and sexual liberation.
While Crumb’s early work refined the parodic, over-the-top, and sexually explicit styles we associate with underground comix, he also pioneered the comics memoir, through his own autobiographical and confessional comics, as well as in his collaborations. More recently, Crumb has turned to long-form, book-length works, such as his acclaimed Book of Genesis and Kafka. Over the long arc of his career, Crumb has shaped the conventions of underground and alternative comics, autobiographical comics, and the “graphic novel. ” And, through his involvement in music, animation, and documentary film projects, Crumb is a widely recognized persona, an artist who has defined the vocation of the cartoonist in a widely influential way.
The Comics of R. Crumb: Underground in the Art Museum is a groundbreaking collection on the work of a pioneer of underground comix and a fixture of comics culture. Ranging from art history and literary studies, to environmental studies and religious history, the essays included in this volume cast Crumb’s work as formally sophisticated and complex in its representations of gender, sexuality, race, politics, and history, while also charting Crumb’s role in underground comix and the ways in which his work has circulated in the art museum.“

Tagung „International Graphic Novel and Comic Conference“ in Cambridge

21.06.2021 - 25.06.2021

Die diesjährige International Graphic Novel and Comic Conference (IGNCC) findet in diesem Jahr vom 21. bis 25. Juni an der University of Cambridge statt. Das Thema dieses Jahres lautet „Comics and Their Audiences / Audiences and Their Comics“ – und erneut haben die Organisator_innen ein vielfältiges und vor allem umfangreiches Programm zusammengestellt: in beinahe 100 Vorträgen und Präsentationen wird sich dem Spannungsverhältnis von und der Wechselwirkung zwischen Comics und ihrem Publikum gewidmet. Auch in diesem Jahr sind mehrere Comfor-Mitglieder vertreten: Lukas R.A. Wilde trägt zum Thema Bursting Bubbles: Nadja Hermann’s Emoticomix and its Polarized Online Audiences vor, Johannes C.P. Schmid zu Documentary Comics, Audiences, and Representing the Other: Ethics and Persuasion und Giorgio Busi Rizzi zu Seduction of the innocence: comics fandom and nostalgia.



Comics enthusiasts have long considered comics a uniquely participatory medium. As readers breathe life into static images, convert page space into narrative time, and transform splatters of ink into emotion, they engage with comics in languages that audiences and artists have developed in tandem, negotiating over generations.

The theme of this conference explores the idea of audiences in all its meanings. We consider, for example, comics audiences as physical people, individuals, and groups who engage with comics in different situations. Thus, the relationship of readers accessing comics in different languages allows inquiry into questions of translation and adaptation. Readers inhabiting different periods or surviving traumatic public and private moments allow historical and biographical readings. Attention to how audiences identify themselves—according to different or multiple racial, sexual, religious, ethnic, gender, or national identities, physical ability, or migration status—offers to validate marginalised perspectives and fracture traditional understandings. Thinking about comics as texts for or forbidden to children, ideal or inappropriate for adults connects to fields across the curriculum.

Weitere Informationen und das vollständige (vorläufige) Tagungsprogramm finden sich auf der Veranstaltungswebsite.

Publikationshinweis: Anne Frank im Comic

In der Rubrik Comicforschung des Christian A. Bachmann Verlags gibt es eine interessante Neuerscheinung, auf die wir in diesem Post hinweisen möchten: Der neue Sammelband Anne Frank im Comic. Unter Herausgeberschaft von ComFor-Mitglied Ralf Palandt vereint dieser Band Beträge der ComFor-Mitglieder Ole Frahm, Christine Gundermann, Markus Streb und des Herausgebers Palandt sowie von Christian A. Bachmann und Christine Rödel.

Ankündigungstext des Verlags:

„Anne Frank ist ein internationales Symbol gegen das unmensch­liche Verbrechen des Holocausts, und mehr noch, gegen Völkermorde auf der ganzen Welt. Anne Frank starb vor rund 75 Jahren, im März 1945, im ­Konzentrationslager Bergen-Belsen. Und doch hat sie durch ihr veröffentlichtes Tagebuch ‚überlebt‘. Die UNESCO hat es in das Weltdokumentenerbe aufgenommen. Ihr Leben und ihr Werk wurden vielfach von Theater, Film, Literatur und Musik aufge­griffen und bearbeitet, was wiederum zu wissenschaftlichen Betrachtungen der Adaptionen führte. Zum ersten Mal widmet sich jetzt ein eigener Sammelband den zahlreichen Comics aus aller Welt über Anne Franks Leben und ihr Tagebuch. Im interdisziplinären Rahmen beleuchten die Autor*innen anhand ihrer unterschied­lichen Fragestellungen die Veröffentlichungen. Der Manga-Boom in Japan und die Darstellung der Täter sind dabei nur zwei der Themen.“

Weitere Informationen sowie die Bestellmöglichkeit sind auf der Verlagswebsite zu finden.

Gespräch mit Comiczeichnerin Sarah Burrini

11.06.2021 19:00

Diesen Freitag, 11.06. um 19:00 Uhr, gibt es die Möglichkeit, an einem Gespräch mit der Comiczeichnerin Sarah Burrini teilzunehmen. Die Veranstaltung ist Teil der Reihe „Pippi Langstrumpf und ihre Töchter“ der Karl Rahner Akademie Köln und  findet je nach Bestimmungen der Bundesregierung präsent oder online statt. Eine Anmeldung ist noch bis Freitag, 11.06., um 15:00 Uhr möglich; die Teilnahmegebühr beträgt 10,00 € (ermäßigt 5,00 €).

Informationstext der Veranstalter_innen zu Sarah Burrini:

„Sarah Burrini arbeitet als Illustratorin und Comiczeichnerin. In ihren Reihen »Nerd Girl« und »Das Leben ist kein Ponyhof« zeigt sie Frauen, die sich an ihrer Umgebung stoßen und unabhängige Vorschläge machen. Thema sind dabei zum einen stets die eigene Berufswelt (und ihre Dominierung durch männliche Helden und Akteure) zum anderen die Herausforderungen, die ein Alltag zwischen Beruf und Hausgemeinschaft so mit sich bringt. In ihrem Fall: Pferd, Fliegenpilz und Elefant.

Im Gespräch« gibt die Autorin Einblicke in die Identifikationsfiguren ihrer Karriere, über die Figuren die Denk- und Traumwelt bevölkerten und Szenen, die sie durch die Zeit begleiten.“

Die Zugangsdaten für die digitale Veranstaltung erhalten Sie vom Veranstalter spätestens einen Tag vor der Veranstaltung per Mail.

Weitere Informationen, inklusive Möglichkeit zur Anmeldung,  finden Sie hier.